삼양라운드스퀘어 프라이즈
해외연수
GRAPHIC DESIGN
EVENT VISUAL DESIGN
삼양라운드스퀘어 프라이즈 해외연수 키비주얼 디자인 — Nodazi Studio 포트폴리오
미래 식품 산업 인재를 위한 해외연수 프로그램을, 한 장의 키비주얼로 어떻게 기대감 있게 보여줄 수 있을까요?
삼양라운드스퀘어 프라이즈 해외연수 키비주얼은 ‘프라이즈’라는 이름이 주는 주목도와, 수상 이후 더 넓은 세계로 확장되는 경험을 함께 담는 방향으로 설계했습니다. 브랜드 컬러인 오렌지를 중심에 두고, 떠오르는 태양처럼 확장되는 원형 그래픽과 3D 오브제를 결합해 푸드테크, 글로벌 탐색, 멘토십, 공유 경험이라는 프로그램의 성격을 한 장면 안에서 직관적으로 전달했습니다.
이 프로그램은 푸드테크 공모전 중등부·고등부 각 대상팀을 위한 4박 6일간의 영국 해외연수입니다. 그래서 키비주얼 역시 단순한 시상 그래픽이 아니라, 선발된 학생들이 더 넓은 시장과 문화, 산업 현장을 경험하며 시야를 확장해가는 여정으로 읽혀야 했습니다. 우리는 이 점에 주목해, 화면의 중심을 단순한 트로피나 메달이 아니라 확장되는 빛과 에너지의 구조로 잡았습니다.
핵심 모티프는 오렌지 컬러로 표현된 원형의 확장 구조입니다. 이는 제안 단계의 스포트라이트 개념을 더 발전시켜, 최종적으로는 떠오르는 태양, 새로운 시작, 글로벌 무대로 뻗어가는 가능성을 상징하는 형태로 정리되었습니다. 어두운 배경 위에서 강하게 드러나는 오렌지와 화이트의 대비는 정보를 또렷하게 부각시키고, 동시에 브랜드의 에너지와 미래지향적인 인상을 강화합니다.
주변에 배치된 3D 오브제는 화면의 밀도를 높이는 장식이 아니라, 프로그램의 성격을 더 친근하고 직관적으로 번역하는 장치입니다. 식품을 연상시키는 오브제와 기술적 이미지는 푸드테크라는 분야를, 영국을 암시하는 요소는 연수의 목적지를, 인물과 경험 장면은 탐색, 멘토십, 즐거움, 공유된 기억이라는 연수의 핵심 가치를 자연스럽게 연결합니다. 즉, 이 키비주얼은 한 장의 이미지 안에서 ‘무엇을 위한 프로그램인지’, ‘어떤 경험이 펼쳐지는지’, ‘왜 특별한 기회인지’를 동시에 읽히게 하도록 설계되었습니다.
How do you turn an overseas study program for future food-industry talent into a key visual that feels both aspirational and clear?
The key visual for the Samyang RoundSquare Prize Overseas Study Program was designed to communicate both the visibility of a “Prize” and the sense of expansion that follows it. Built around Samyang RoundSquare’s signature orange, the composition combines radiating circular forms and 3D objects to express the program’s core themes—food innovation, global exploration, mentorship, and shared experience—in one immediate visual scene.
This program is a 4-night, 6-day study tour in the UK for the grand prize teams from the middle school and high school divisions of a food-tech competition. Because of that, the visual needed to be more than a celebratory award graphic. It had to frame the program as the beginning of a broader journey—one that exposes students to new markets, cultures, and industry perspectives. Rather than centering the design on a trophy-like symbol, we built the composition around a structure of expanding light and energy.
The central visual device is a set of radiating circular forms in orange, developed from the initial spotlight idea and refined into a motif that feels closer to a rising sun, a new beginning, and the idea of moving outward toward a global stage. Against the dark background, the contrast of orange and white creates a strong focal hierarchy, making the title and program information highly legible while reinforcing the brand’s energy and forward-looking identity.
The 3D objects surrounding the main form are not decorative additions. They work as intuitive cues that translate the program’s themes into something more immediate and engaging. Food-related objects and technological imagery suggest food-tech, British references point to the study destination, and the broader visual narrative supports ideas such as exploration, mentorship, enjoyment, and shared memory. In this way, the key visual was designed to communicate not only what the program is, but also what kind of experience it opens up.